Guipúzcoa
Hondarribia
Galería
Mensu
2196 |
Horario: De
12.30 a 13.30 h. y de 18.00 a 21.00 h.
Incluso festivos. Lunes a la mañana cerrado. |
| Tel: |
943 62 38 20
943 61 31 93
665 72 97 54 |
C/.
Zuloaga, 14
Hondarribia - Guipúzcoa |
| Fax: |
|
| E-mail: |
josemensu@hotmail.com |
URL: |
|
San Sebastián
Ekain
Arte Lanak
2394 |
Horario: De 11.30 a 13.30 h. y de 17.30 a 21.00 h.
(Excepto domingos) |
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Juan Luis Goenaga
"Piurak"
Del 13 de marzo al
5 de mayo de 2008
Inauguración:
Día 13 de marzo a las 19.30 h. |
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MAITE UNZURRUNZAGA
Paisajes de la ciudad de
San Sebastián
realizados en acuarelas
y técnicas mixtas
Del 8 de mayo al
2 de julio 2008
Inauguración:
Día 8 de mayo a las 19.30 h. |
|
|
| Tel: |
943 421 729 |
Iñigo
kalea, 4
20003 - San Sebastián |
| Fax: |
943 421 729 |
| E-mail: |
ekain-artelan@euskalnet.net |
URL: |
www.ekainartelanak.com |
Espacio
DV
2139 |
Horario: De
martes a viernes de 17.00 a 21.00 h.
Sábados de 11.00 a 14.00 h. y de 17.00 a 21.00 h. |
| Tel: |
943 42 91 11 |
C/.
San Martín, 5
20006 - San Sebastián |
| Fax: |
943 42 01 22 |
| E-mail: |
espaciodv@yahoo.es |
URL: |
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Galería
ARTEKO
2034 |
| Horario: De lunes a sábado de 11.00 a 13.30 h. y de 17.00 a 20.30
h. |
La
Galería ARTEKO nace en 1996 con el propósito de promocionar y comercializar el arte
contemporáneo. Especializada en obra sobre papel, la Galería presta especial atención a
la obra gráfica y la escultura múltiple y dispone de un fondo con obra de más de
60 artistas. Desde su fundación presenta exposiciones individuales y colectivas de forma
permanente y realiza sus propias ediciones. ARTEKO apuesta por la obra de calidad de
jóvenes artistas y promueve la de otros autores ya consagrados.
ARTEKO ofrece una amplia selección de obras
sobre papel realizadas por autores profesionales, algunos ya consagrados como Eduardo
Chillida, Vicente Ameztoy, Marta Cárdenas, José Luis Zumeta, Monir, Enrique Brinkmann,
Néstor Basterretxea, Oteiza, Joaquín Capa, Antonio Saura o Bonifacio, y otros
jóvenes pero con una excelente trayectoria artística como Dora Salazar, Paco Aguilar,
Baroja-Collet, Koldobika Jauregi, Nori Ushijima, Unai San Martín, Eduardo Chillida
Belzunce, Nikola Dimitrov, Juan Chillida, Evelyn Hellenschmidt, José Belmonte Rocandio y
Raúl Urrutikoetxea, entre otros. En la Galería se pueden encontrar obras realizadas
sobre el papel a partir de las más variadas técnicas como acuarela, gouache, ceras,
pasteles, carboncillo, dibujo, óleo, collage e incluso fotografía, además de las
distintas técnicas gráficas aplicadas como grabado al aguafuerte, litografía,
serigrafía y xilografía.
En otro apartado ARTEKO dispone también de
una variada selección de escultura múltiple de pequeño formato y de una original
colección de joyas de autor. |
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Nori Ushijima
"Entelequia"
Del 4 de abril al
17 de mayo de 2008
Inauguración:
Día 4 de abril a las 20.00 h. |
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Nori Ushijima:
"Entelequia".
Entelequia es sinónimo de fuerza vital en las doctrinas vitalistas como lo es la pintura
de Nori Ushijima, con ecos y presencia casi de mural, cargada de perspectivas, escorzos,
dinamismo y simbolismo en casi todas sus composiciones, de las que emergen y se condensan
personajes llenos de vigor y de fuerza.En contacto
con el mundo de la pintura desde los cinco años, Nori Ushijima, Kumamoto, Japón, 1956,
intenta expresar en sus cuadros la búsqueda del significado existencial de la vida.
–Pinto porque pienso, porque quiero saber por qué pienso, por qué vivo y por qué
estoy aquí-. Pintor de recorrido propio, Japón, Peruggia, Roma, San Sebastián y
finalmente Barcelona, donde reside en la actualidad, conforman el escenario de su obra.
Tras su larga estancia en Italia trabajando para el
Ministerio de Bienes Culturales y Ambientales, realiza importantes obras de restauración
de autores como Filippo Lippi, Rafael, Giotto, Guido Reni, Veronés y Caravaggio, entre
otros, y empieza a introducir técnicas antiguas como fresco, encausto, temple al huevo y
a la caseína, en su pintura.
Sus poderosas imágenes, tomadas de la propia historia del
arte con referencias que van desde los grandes maestros del renacimiento italiano hasta
los más próximos y cercanos, conforman una concepción clásica y al mismo tiempo
moderna del espacio y la pintura, una concepción en la que se aúna tradición y
vanguardia, modernidad y postmodernidad., creando una obra ecléctica en el sentido más
utilizado del término.
Representado desde 1996 por la galería Arteko, Ushijima
regresa a San Sebastián con su trabajo más reciente; dibujos y pinturas en los que
refleja sus sueños reales y fantásticos. Obras como Entelequia, Minotauro, Leda y cisne,
Efesto, Delirio o Prometeo vuelven a demostrarnos lo mucho que este artista sabe de la
lucha con el espacio y el tiempo.
Nori, es un autor de fuerte personalidad, un creador de
ensoñaciones, un investigador de la memoria ancestral de sus orígenes. Su obra no admite
concesiones, progresa desde dentro hacia fuera. Es una evolución introspectiva en la que
plasma una y otra vez su delirio personal, sus obsesiones por la esencia del ser. En
Entelequia nos adentra de nuevo en ese mundo y nos sumerge y atrapa en la profundidad de
su pintura. |
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SOBRE PUENTES,
VENTANAS,
CALLES Y FANTASMAS
Del 22 de mayo al
5 de julio de 2008
Inauguración:
Día 22 de mayo a las 20.00 h. |
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SOBRE PUENTES, VENTANAS,
CALLES Y FANTASMAS:
Muestra colectiva de fotografía y vídeo comisariada por Nekane Aramburu y centrada en la
obra de artistas que trabajan esencialmente sobre el territorio urbano y los seres que lo
habitan investigando lo tangible y lo intangible, lo social y su mutación, las aristas y
fisuras de la geometría urbana, la opacidad de las vidas tras los cristales, el tránsito
ciudadano entre aceras, pasillos, túneles, cámaras de seguridad o redes wifi, en
definitiva ese escenario entre lo real y lo virtual que es hoy la ciudad.- Sergio Belinchón:
Pure es una de sus últimas series fotográficas realizada durante su estancia en Taiwán
y donde el autor se mantiene en su línea de capturar los espacios urbanos, sus
encrucijadas y edificios cuando la vida pública es apenas un eco.
- Clara Boj y Diego Diaz:
El proyecto Red Libre Red Visible se inició en 2005 y consiste en un software que permite
visualizar mediante realidad aumentada el flujo de datos que intercambian los ordenadores
conectados a una red inalámbrica. Este flujo se representa mediante geometrías de
colores que crean una capa de información adicional sobre el paisaje. Así se presenta el
paisaje de la ciudad tal y como lo vemos normalmente junto al paisaje de los datagramas
que circulaban por las redes en ese momento. La obra presentada en Arteko forma parte de
una serie de experimentos con este software.
- Santiago Cirugeda:
Situaciones Urbanas es la plasmación visual de algunos proyectos subversivos recogidos en
Recetas Urbanas; una reflexión en torno a la construcción del espacio público, la
intervención ciudadana, sus estrategias de organización y las nuevas alternativas que
surgen desde la creación artística aplicada a la urbe. Proyectos de calado utópico que
Santiago Cirugeda ha materializado a lo largo de los últimos 10 años.
- Juan Pedro García:
La Próxima Generación supone una reflexión sobre la responsabilidad de los individuos
frente a la mutación del territorio urbano. Construida sobre dos pilares, identidad y
espacio, el autor enfrenta a una serie de personajes generacionales frente a los procesos
de compartimentación de los nuevos espacios urbanos y su responsabilidad.
- Marisa González:
En su trabajo como rastreadora de la memoria y los residuos históricos de la ciudad,
Marisa González se apodera del orden y el desorden causado en Madrid por las obras de la
M30 que pretendían ocultar el trafico de la zona sur de la urbe mediante la construcción
de túneles subterráneos para en superficie dejar aflorar un río inexistente y unos
parques prefabricados. A través de la manipulación digital de las imágenes orquesta una
sinfonía de colores y movimientos en una ciudad irreal.
- Mikel Rosón:
Espejismos revela la arquitectura en su piel externa. Son espacios caracterizados por una
redefinición de la monumentalidad en los que sus protagonistas son edificios de grandes
corporaciones o fachadas anónimas tras cuyos cristales la vida parece no existir.
Nocturnos, retrata la noche urbana. El frenético acontecer de la vigilia parece
congelarse y la ciudad se abandona a la presencia y deambular de otros ritmos.
Programa de videomonocanal a la carta
- Juan Aizpitarte Overgame
- Sergio Belinchón Paraíso
- Juan Pedro García En el Camino de la Paz
- Marisa González M30
- Txuspo Poyo Passenger
Reserva Fecha
……También para las JORNADAS SIMBIOCITY sobre
Arte, Arquitectura y Ciudad, en TABAKALERA 21 y 21 de mayo.
Serie de paneles-charlas en dos días consecutivos
estructuradas como un encuentro abierto a todos los interesados.
Participantes: Santiago Cirugeda, Andrés Jaque, Luis
Enguita, Peio Aguirre, Jorge Diez, Clara Boj y Diego Diaz, Marisa González, Maider
López, Daniel Castillejo, Iñaki Diaz Balerdi, Iñaki Galárraga.
CON LA COLABORACIÓN DE: Colegio de Arquitectos de
Guipúzcoa, Caja Laboral, Hotel Amara Plaza, Albatros Viajes, Tabakalera. |
| Tel: |
943 29 75 45 |
C/. Iparraguirre, 4
20001 - San Sebastián |
| Fax: |
943 29 75 45 |
| E-mail: |
arteko@artekogaleria.com |
URL: |
www.artekogaleria.com |
Galería
Dieciseis
2131 |
Horario: De
martes a viernes de 17.00 a 21.00 horas.
Sábados de 11.00 a 14.00 y de 18.00 a 21.00 horas.
Lunes y Festivos cerrado |
| Tel: |
943 46 69 16 |
Pl.
del Buen Pastor, 16 bajo
San Sebastián - 20080 - Guipúzcoa |
| Fax: |
943 46 69 16 |
| E-mail: |
galeria@galeriadieciseis.com |
URL: |
www.galeriadieciseis.com |
Vitoria
DUKESSA
Espacio de Arte
2058 |
| Tel: |
945 200 025 |
C/.
Pintor A.Vera Fajardo, 20 bajos
01008 - Vitoria |
| Fax: |
|
| E-mail: |
|
URL: |
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Vizcaya
Bilbao
Espacio
Marzana
2271 |
Horario: De
16.30 a 20.30 horas, de lunes a viernes.
Sábados, cerrado. |
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Eduardo López
Del 4 de abril al
13 de mayo de 2008
Inauguración:
Día 4 de abril a las 19.30 h. |
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Eduardo López.
Eduardo López Nace en San Sebastián, en diciembre de 1965. Realiza estudios de Bellas
Artes en la facultad de Bellas Artes de Bilbao, 1983-88, especializándose en Pintura. De
1989 a 1991 vive y estudia en Kassel, Alemania, gracias a una beca de la Diputación foral
de Guipúzcoa. Desde 1992 vive y trabaja en Bilbao. Ha realizado, desde 1988, un total de
24 exposiciones individuales y participado en un buen número de colectivas (más de 40).
Entre los premios recibidos cabe destacar: El Certamen de Artistas Noveles 1990 (San
Sebastián), Gure Artea 1999(Gobierno Vasco). En los últimos años ha participado, junto
a la Galería Altxerri, de San Sebastián, en las ferias internacionales de Chicago
(EEUU), Colonia (Alemania) y Arco (Madrid) y con la Galería Trinta, de Santiago de
Compostela, en ArtMiami (EEUU). Ha llevado a cabo, junto a Ana I. Román, la creación y
dirección de dos Talleres Pedagógicos que el Museo de Bellas Artes de Bilbao puso en
marcha con motivo de las exposiciones allí realizadas: El bodegón español. De Zurbarán
a Picasso. [1999-2000] y Albert Marquet.[2001]. Colaborador circunstancial de varias
publicaciones, cabe destacar entre sus textos publicados: Turbinas y Prontuario de
acéfalos, ambos editados por Olerti Etxea, de Zarautz, en su colección Orientación
Norte, en 1999; y el libro con cinco litografías sobre textos de Jack London, estampadas
por Don Herbert que con el título de desólè editó la diputación Foral de Guipúzcoa
en 2001. En L'amour fou presenta una cuidada selección de la obra que ha venido
realizando en los últimos meses. El título, referencia directa al libro publicado por
Andre Bretón en 1937, es menos reflejo surrealista que alusión al estado de ánimo que
mantiene activo al artista mientras se generan las obras. El amor loco se nos muestra
aquí como motor de una pasión extraña e inevitable que se alimenta del rescate a que
nos vemos obligados todos los días, y del que el artista recupera un conjunto a modo de
pequeña enciclopedia de su propia inquietud. Aunque la inclinación hacia la imagen
popular, hacia el cartelísmo o el TBO es más evidente en estos últimos trabajos, el
artista no puede desprenderse de su raíz fuertemente emparentada con la inteligente
aptitud de Picabia o Duchamp, desviando el peso de lo popular hacia su trastienda e
invitando a un juego de lecturas paralelas que, inevitablemente, enriquecen la muestra
alejándola de la heladora aptitud citista del arte puramente pop. Siempre cuidando un
lenguaje que no se aleja de la pintura, pero que se asoma, mediante el uso del recorte y
la cita, a su límite más incierto, Edu López ordena la primera arquitectura de Brehens
o Gropius junto a los grabados de Hokusai o los dibujos a línea clara del Hergé más
rectificado por Jacobs. Imágenes siempre manipuladas que se suman a textos de Arno
Schmidt o e.e.cummings, o a paisajes cada vez más perdidos, restados e imposibles, junto
a heroínas de tbo o interiores de falso confort, más contenedores de mensajes ocultos
que simple diseño de una comodidad siempre deseada. Consciente de la ingenuidad perdida,
la selección que el artista nos presenta en L'amour fou podrá así entenderse como juego
estético tanto como una curiosa y sugerente invitación a la lectura. . Como siempre, os
INVITAMOS a un encuentro personal con CARMELO CAMACHO y a la INAUGURACIÓN que tendrá
lugar el próximo VIERNES 4 de ABRIL, a las 19,30 h. |
| Tel: |
94 416 75 80
653 724 940 |
Muelle
Marzana, 5
48003 - Bilbao |
| Fax: |
|
| E-mail: |
espaciomarzana@yahoo.es |
URL: |
www.espaciomarzana.net |
Galería
Abad Agirre
2172 |
Horario: De
martes a sábado de 11.00 a 14.00 h. y de 18.00 a 21.00 h. |
| Tel: |
944 23 72 17 |
C/.
Juan de Ajuriaguerra, 23
Bilbao |
| Fax: |
944 23 72 17 |
| E-mail: |
galeria@abadagirre.com |
URL: |
www.abadagirre.com |
Galería
Anticuaria CGC
2389 |
La Galería Anticuaria CGC surge de la evolución de
Antigüedades Cándido debido a una especialización y un enfoque dirigido a la pintura
que viene siendo el apartado más importante de la actividad, sin abandonar piezas
singulares del mundo del libro, el documento, la joya y el objeto de colección.
La Galería Anticuaria CGC se asienta en unos cimientos
forjados desde 1980, fecha en la que comienza la actividad, ofreciendo una experiencia,
una formación específica y una integración en el sector que nos hace estar en una
posición puntera en la oferta de pintura antigua de máxima calidad o de singular
belleza. |
| |
| Tel: |
94 427 10 27 |
C/. Pérez Galdós, 16
48010 - Bilbao |
| Fax: |
94 605 33 26 |
| E-mail: |
info@galeriacgc.com |
URL: |
www.galeriacgc.com |
Galería
Aritza
2136 |
| Tel: |
944 15 94 10 |
C/.
Marqués del Puerto, 14
48008 - Bilbao |
| Fax: |
944 15 94 10 |
| E-mail: |
ga.aritza@euskalnet.net |
URL: |
|
Galería
Uranga
2254 |
Horario: De 11.30
a 13.30 h. y de 17.30 a 20.30 h. |
| Tel: |
944 164 105 |
C/.
Michael Laberguerie, 2 B
(Esquina C/. Correo) - (Casco Viejo)
48005 - Bilbao |
| Fax: |
|
| E-mail: |
galeriauranga@hotmail.com |
URL: |
|
Txema
Burgos 3 espazio
2252 |
Horario:
Martes, miercoles, jueves y viernes de 11.00 a 13.00 h. y de 17.00 a 20.00 h. |
| Tel: |
944 15 83 26
691 35 70 47 |
C/.
Lamana, 3
Bilbao |
| Fax: |
|
| E-mail: |
info@txemaburgos3e.com |
URL: |
www.txemaburgos3e.com |
Windsor
Kulturgintza
Galería de Arte
2144 |
 |
José Ramón
Amondarain
"Punto Ciego"
Del 18 de abril al
21 de junio de 2008
Inauguración:
Día 18 de abril a las 19.30 h. |
|
José Ramón Amondarain: "Punto
Ciego".
Un hacer de la recreación y otro de la invención pueden implicarse recíprocamente como
se manifiesta nítidamente en las series y propuestas que integran esta exposición.El artista utiliza estrategias creativas basadas en la cita, el
extracto, el encuadre, la analogía o la escenificación, y de esta manera nos invita a
descubrir estratos de representación y de sentido nuevos. Entonces, como sucede en las
obras de esta exposición, cada imagen o cada propuesta escultórica nos reenvía a otras
imágenes: se inicia así una suerte de bucle. Estas imágenes multan a otras, quedan
fuera de lugar o fuera de campo o de contexto, pero no en fuera de juego.
Estas últimas exploraciones artísticas de Amondarain,
parecen disponer una especie de juego de espejos sobre la idea de autoría o sobre su
función. La copia incorpora otras aperturas sea mediante la variación serial o mediante
otras transformaciones de la imagen.
Amondarain reinventa o reconfigura lo dado desde la
práctica artística arbitraria, azarosa e intencionada. Nos muestra una singular memoria
del arte, una singular puesta en juego con artistas “invitados”, así Jeff Wall,
Cindy Sherman, Nan Holding, Oteiza, Palazuelo, Txomin Badiola, Richard Prince, Richler,
Araki, Douglas Gordon, Shapiro, Opie, Serrano, Goober, y otros. En series, creando sus
propias reglas de asociación y recreación, nos ofrece un catálogo de simulaciones y
apropiaciones sin voluntad paródica. Mirar, pintar (siempre), ensamblar imágenes, son
para este artista otra manera de ver el mundo, las cosas y la experiencia, otra
posibilidad de robar algo de ilusión a la realidad. |
| Tel: |
94 423 89 89 |
C/.
Juan Ajuriaguerra, 14
48009 - Bilbao |
| Fax: |
94 423 89 99 |
| E-mail: |
windsor@telefonica.net
windsor@kulturgintza.e.telefonica.net |
URL: |
www.windsorkulturgintza.com |
Galería
de Arte |
Texto |
|
|
| Tel: |
|
Dirección: |
| Fax: |
|
| E-mail: |
|
URL: |
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